Kazimir Severinovič Malevič (Ruský Казимир Северинович Малевичич, wiss. Transliterace Kazimir Severinovič Malevič, Ukrajinský Казимир Северинович Малевичич Kasymyr Severynovych Malevych, polský Kazimierz Malewicz* 11. únorajul. / 23. února 1878greg. na adrese Kyjev; † 15. května 1935 na adrese Leningrad) byl Malíř a hlavní představitel Ruská avantgardaprůkopník Konstruktivismus a zakladatel Suprematismus. Byl ovlivněn Pozdní impresionismus, od Fauvismus a z Kubismus. Jeho abstraktní suprematistická malba Černý čtverec na bílém pozadí z roku 1915 je považován za milník v malbě Modernost a je označován jako "Ikona modernity".[1]
Dětství a mládí
Jeho otec Severyn Malewicz (rusky Severin Antonovič Malewicz, 1845-1902) a matka Ludvika (rusky Ludwiga Alexandrovna, 1858-1942) byli polského původu, kteří zemřeli po válce. Lednové povstání z roku 1863, který byl Císařská ruská vojska byla potlačena, z Ruskem okupovaných Polské království ins Kyjevská gubernie (dnes Ukrajina) v rámci Carská říše se sem přestěhoval. Oba rodiče byli Katolíciv rodině, kromě Polský, Ruský také Ukrajinský řečeno.[2] Sám Malevič se označoval střídavě za Ukrajince nebo Poláka, podle toho, jak to bylo v danou chvíli zamýšleno, ale později v životě jakoukoli národnost popíral.[3]
Malevičův otec pracoval jako technický pracovník v různých továrnách na cukrovou řepu v Praze. Podolí a Volyň. Kvůli častým změnám zaměstnání prožil Malevič neutěšené dětství v nuzných poměrech. Malevič si doplnil velmi primitivní školní vzdělání pětiletým učňovským kurzem na zemědělské škole. Zájem o kreslení z přírody se v něm však probudil již ve 13 letech. O tři roky později ho inspiroval "malíř, který namaloval střechu a vybarvil ji zeleně jako stromy, jako nebe. To mi vnuklo myšlenku, že touto barvou lze reprodukovat stromy a oblohu. [...] Ale tužka mě hodně rozčilovala a nakonec jsem ji zahodil, abych sáhl po štětci."[4]
Vzdělávání
Rozkvetlá jarní zahrada, 1904, Ruské muzeum, Petrohrad
Kazimir Malevič, kolem roku 1900
V roce 1896 se rodina přestěhovala do Kursk kde jeho otec nastoupil na místo ve správě železniční společnosti Kursk-Moskva a našel synovi práci technického kresliče. Malevič tam našel podobně smýšlející lidi Autodidaktikterý maloval výhradně podle přírody a ke kterému se připojil.
V roce 1901 se oženil s Polkou Kazimierou Sgleitzovou. Otec zmařil všechny jeho pokusy o přijetí na Akademii výtvarných umění v Moskvě, ale na podzim 1904 si Malevič našetřil dost peněz, aby mohl do roku 1905 studovat na Škole malířství, sochařství a architektury v Moskvě. Moskva abyste mohli program dokončit.
Prvním zážitkem pro Maleviče v roce 1904 byl pohled na Claude Monet Obrazy Katedrála v Rouenukterá je ve sbírce mecenáše umění. Sergej Ščukin byl v Moskvě. "Poprvé jsem viděl světelné odrazy modré oblohy, čisté, průzračné barvy. [...] Od té chvíle jsem se stal Impresionistický."[5] V letech 1905 až 1910 pokračoval ve studiu v soukromém ateliéru Fjodor Rerberg na adrese Moskva pokračování.
Umělecký začátek
Dřevorubec, 1912/13, Stedelijk Museum, Amsterdam
V roce 1907 se Malevičova rodina natrvalo přestěhovala do Moskvy a v témže roce se konala jeho první veřejná výstava dvanácti skic v rámci 14. výstavy Svazu moskevských umělců, kde vystavoval vedle dosud neznámých umělců, jako byli např. Wassily Kandinsky, Michail Fjodorovič Larionov, Nataliya Sergeyevna Goncharova.[6] V roce 1909 se Malevič podruhé oženil se Sofií Rafalovičovou, dcerou psychiatra. Následujícího roku se zúčastnil výstavy pořádané Larionovem a Gončarovovou pro skupinu umělců "Diamantový valčík" se zúčastnil. Od roku 1910 jeho neoprimitivismus období, ve kterém například Podlahové fazole obraz s jasně redukovanou prostorovou perspektivou.
V roce 1912 se Gončarovová a Larionov odtrhli od skupiny "Jack of Diamonds", kterou považovali za západní, a založili umělecké sdružení "Oslí ocas" v Moskvě, na níž se Malevič podílel. Na výstavě pořádané tímto sdružením se setkal s malířem a hudebním skladatelem Michail Vasiljevič Matjušin. Jejich seznámení vedlo k podnětné spolupráci a mezi oběma umělci vzniklo celoživotní přátelství.
Larionov byl dříve vůdčí osobností avantgardy, ale v důsledku Malevičových rostoucích aspirací se rozvinulo soupeření o vedoucí úlohu, které mělo své kořeny i v odlišných uměleckých koncepcích. Malevič se obrátil na Kubofuturismus který na přednášce ve Svazu mládeže v Petrohradě prezentoval jako jediný ospravedlnitelný směr v umění. V tomto stylu namaloval do roku 1913 několik obrazů, např. obraz Dřevorubec. Jeho práce byla oceněna i v zámoří, a to ve Armory Show (Mezinárodní výstava moderního umění) v New York zastoupen v roce 1913.
Opera Vítězství nad sluncem, Ospravedlnění suprematismu
Skica k 5. obrázku opery Vítězství nad sluncem, 1913, Státní muzeum divadla a hudby, Petrohrad
V létě 1913 začal Malevič pracovat na kompozici opery Vítězství nad sluncem. Futuristické dílo bylo uvedeno 3. prosince 1913 v divadle Lunapark v Praze. Petrohrad premiéra. Velimir Chlebnikov napsal prolog, Alexej Kruchonych libreto, hudbu napsal Michail Matjušin a scénografie a kostýmy od Maleviče. Na jevištní oponu namaloval první Černý čtverec. To je také důvod, proč Malevič klade zrod suprematismu do roku 1913 a neodkazuje na suprematistické obrazy z roku 1915 v pravém slova smyslu.[7] V březnu/dubnu 1914 se "Salon des Indépendants" v Paris se konala výstava, na níž byl Malevič zastoupen třemi obrazy.
Černý čtverec na bílém pozadípoprvé vystavena v roce 1915, Treťjakovská galerie, Moskva
Výstava 0.10 s Černý čtverec v Petrohradě, 1915
V roce 1915 napsal manifest. Od kubismu k suprematismu. Nový malířský realismus - s Černý čtverec na obálce - a v prosinci představena na výstavě Poslední futuristická výstava "0,10" poprvé jeho suprematistickou malbu Černý čtverec na bílém pozadí v galerii Dobychina v Petrohradě (název pro Petrohrad v letech 1914-1924), která je v katalogu popsána jako Čtverec byl označen. Tajemné číslo 0,10 označuje myšlenkovou figuru: nula proto, že se očekávalo, že svět může po zničení starého začít znovu od nuly, a deset proto, že se původně chtělo zúčastnit deset umělců. Ve skutečnosti se výstavy zúčastnilo čtrnáct umělců.
Malevič zavěsil svůj čtverec šikmo vzhůru do rohu stěny pod stropem místnosti, kde měl obvykle ruský Ikona jejich tradiční místo.[8][9] Kromě Maleviče se na výstavě podíleli např. Vladimir Tatlin, Naděžda Udalcová, Ljubov Popova a Ivan Puni.
Výstava, která se dočkala pochvalných recenzí, však znamenala průlom k neobjektivnímu umění, abstraktní Umění; této přelomové události v dějinách umění se tehdy nedostalo takové mezinárodní pozornosti, jakou by si zasloužila, protože v Evropě vypukla válka. Malevič byl v roce 1916 povolán do carské armády a dobu do konce války strávil v psacím pokoji. Během této doby pokračoval v práci na svých obrazech a teoretických spisech a dopisoval si s Matjušinem. Ačkoli ruské avantgardní skupiny reprezentovaly různé teorie, což vedlo ke sporům, suprematisté v čele s Malevičem a konstruktivisté v čele s Tatlinem pořádali v tvrdých válečných podmínkách společné umělecké výstavy. Na Tatlinovu žádost například Malevič zpřístupnil starší kubofuturistická díla jako záměrnou demarkaci, jako např. Angličan v Moskvěkterý je vystaven na jeho výstavě Magasin byly pořízeny v obchodním domě.[10]
Po Říjnová revoluce V roce 1917 byl Malevič pověřen dohledem nad národními uměleckými sbírkami. Kreml mu svěřena. Stal se předsedou výtvarného oddělení Moskevského městského sovětu, mistrem druhé "Svobodné státní výtvarné dílny" (SWOMAS) a profesorem "Svobodných státních výtvarných dílen" v Petrohradě. V užším slova smyslu nebyl ani angažovaným funkcionářem, ani revolucionářem; pouze využíval nové vládce k realizaci svých uměleckých ambicí. Jeho malířství se prosadilo na výtvarné scéně; na podzim 1918 byl například spolu s Matjušinem pověřen návrhem výzdoby pro kongres o vesnické chudině v Petrohradě. Zimní palác vytvořit.
[Výpis z Wikipedie ze dne 31. 12. 2021]