Barbara Kropfitsch

"Искусство - или не искусство?" - вот в чем вопрос!

Однако величайшим произведением искусства является сам человек! - который в своих самых разнообразных, индивидуальных проявлениях создает красочную картину.

Позвольте произведениям искусства говорить за себя и будьте подлинными!

Развитие художника и его творчества неразрывно связано с развитием человека, с развитием человечества. Биография, встроенная в более широкое целое, имеет решающее значение для творчества. Именно поэтому я считаю, что личный опыт каждого человека, "настоящие встречи" с другими людьми, с природой, с философией имеют решающее значение для того, чтобы говорить на "древнем языке души" с его загадками и тайнами жизни, а иногда и спрашивать о смысле жизни...

Как художник я работаю с глиной (земля) и языком (поэзия).

В начале моей работы с глиной два опыта имели огромное значение.

Одна из них заключалась в том, чтобы вылепить человеческую фигуру из куска глины с закрытыми глазами, что было очень необычным опытом после ночи танцев. Скульптурный элемент в моей работе развился из этого.

Другая должна была стать "чашей для большого пальца", которую разбивали большим пальцем из сферического куска компактной глины размером с ладонь. Все остальные крупные формы являются как бы продолжением этой "чаши для большого пальца". Этот "первобытный импульс" лепки полого пространства из компактной сферической формы до сих пор волнует и завораживает меня. Именно поэтому я поначалу долгое время работал с сосудами. Сюда же входила тема "пустого пространства", усиленная до идеи "небытия".

Работа над произведением ведется почти исключительно голыми руками как единственным инструментом. Я сознательно использую только глину, редко керамическую глазурь, но никаких смешанных и материальных комбинаций. Для моделирования полых скульптур (не похожих на скульптуры) я использую простую строительную технику, в которой глиняные пряди и глиняные пластины собираются и соединяются вместе.

Сочетание физических и душевных сил, концентрации и своеобразной медитации на жизнь сопровождает весь процесс работы.

В своей поэзии я испытываю перехват слов и предложений, которые появляются как бы "ниоткуда" и которые я моделирую на бумаге, но ни в коем случае не на одном из экранных, кнопочных или клавиатурных устройств.....

Я родилась в 1963 году в Клагенфурте-на-Вёртерзее в Австрии. С детства я занималась танцами, музыкой, языками, рукоделием и спортом наряду со школьным образованием. В 1982 году я переехала в Вену, где обрела свой родной дом. В течение нескольких семестров я училась в Венском университете природных ресурсов и наук о жизни. Затем последовали Венская школа искусств и Университет искусства и промышленного дизайна в Линце, Австрия.

И наконец: "Пусть произведения искусства говорят сами за себя, будьте подлинными!".

ВНИМАНИЕ! В настоящее время доступны: Мобильный +43 676 364 26 03 /Почта: [email protected]

Прочие данные в процессе работы

Иногда мы шепчем

в таинственных хранилищах -

Под защитой невидимых рук

пробиваются сквозь пухлые соцветия

Волнистые поля душ -

А внутри как будто шевельнулось

искрящийся дух

к изменениям в человеческом архетипе -

Давайте выбросим старую одежду

сиять радостью

Платье мудрости -

В счастье чувствовать руки,

которые дарят свет и жизненную силу

под защитой обволакивающих сводов -

"Искусство - или не искусство?" - вот в чем вопрос!

Величайшим произведением искусства по-прежнему является сам человек! - который, благодаря своим индивидуальным особенностям, создает красочную картину.

Поэтому: позвольте произведению искусства выразить себя и быть подлинным!

Развитие художника и произведения неразрывно связано с развитием человека, развитием человечества. Биография, встроенная в более широкую сущность, имеет решающее значение для творчества. Поэтому я считаю, что "подлинные личные встречи" каждого человека с другими людьми, с природой, философией имеют особое значение для того, чтобы позволить говорить на "древнем языке души" с его тайнами и секретами, а также иногда размышлять о смысле жизни.

Как художник я работаю с глиной (земля) и языком (лирическая поэзия).

В начале моего творчества с глиной два опыта имели огромное значение.

Одним из них было задание вылепить человеческую фигуру из комка глины с закрытыми глазами, что было особенным опытом после того, как я танцевал всю ночь напролет. Отсюда берет начало элемент "пластического скульптурирования" в моей работе.

Другая должна стать "чашей для большого пальца", которую я должен был разбить большими пальцами, чтобы компактный шарообразный кусок глины - размером с ладонь - вырос в маленькую чашу. Все остальные более крупные пластики являются как бы продолжением этой "чаши для большого пальца". Этот "первичный импульс" формообразования - путем лепки компактной шарообразной формы в вогнутую впадину - движет и завораживает меня и по сей день. Поэтому вначале я долгое время работал с сосудами всех форм. Также была затронута тема "пустого пространства", усиленная до "понятия ничто"!

Создание произведения из глины происходит почти исключительно моими голыми руками как единственным инструментом. Намеренно я использую чистую глину, иногда керамическую глазурь и постаменты из дерева. Но я не сочетаю смешанные материалы и не использую комбинации материалов. Для формирования полых пластиков (отличных от скульптур) я использую простую технику, в которой следы и маленькие кусочки глины складываются вместе и скрепляются.

Сочетание физической, умственной и духовной силы, концентрация и размышления, своего рода медитация над жизнью, сопровождают весь рабочий процесс.

В своей лирической поэзии я испытываю коллекционирование слов и предложений, которые появляются словно из "ниоткуда" и которые я моделирую на бумаге, но никогда не на экранах, клавиатурах или диктофонах.....

Я родилась в Клагенфурте-на-Вёртерзее, Австрия, в 1963 г. Уже в детстве, помимо школьного образования, я особенно много занималась танцами, музыкой, языками, ремеслами и спортом. В 1982 году я переехала в Вену, где обрела свой родной дом. В течение нескольких семестров я училась в Венском университете наук о жизни (Universität für Bodenkultur), затем в Венской художественной школе (Wiener Kunstschule) и, наконец, в Академии художественного и промышленного дизайна (Hochschule für künstlerische und industrielle Gestaltung) в Линце, Австрия.

Но по крайней мере: позвольте произведению искусства выразить себя и быть подлинным!

Внимание: В настоящее время доступны: Мобильный телефон: + 43 676 364 26 03 /Почта: [email protected]

Все остальные данные в процессе